MODALISBOA FW 14/15 COMING SOON

© ModaLisboa 2014
Photo: Sérgio Rosário
Art-Direction: Pedro Ferreira / Y&R
Make-Up: Antónia Rosa
Hair: Helena Vaz Pereira assistida por Ana Fernandes
Styling: Filipe Carriço assistido por António Vilardebó
Model: Dariia Makarova – We are Models

FINE & CANDY NO HARRODS

A reconhecida marca portuguesa de estacionário de luxo Fine & Candy está agora presente na seção “Gifts and Stationery” do Harrods.

Para complementar a seletividade de produtos da prestigiada department store londrina, a Fine & Candy elaborou uma seleção criteriosa de artigos exclusivos e limitados, que inclui a sua famosa coleção de blocos, lápis Viarco, afias, velas e copos de lápis. Produtos 100% portugueses que estão agora disponíveis no 2º piso do Harrods.

"O Reino Unido tem uma forte tradição de consumo de artigos de papelaria de qualidade, por isso é um enorme privilégio para a Fine & Candy estar presente na Harrods, ao lado de algumas das melhores marcas do mundo", comenta Mariana Tomé Ribeiro, diretora criativa da Fine & Candy.

O departamento “Gifts and Stationery” do Harrods acrescenta: “Estamos bastante entusiasmados com o lançamento da Fine & Candy, é uma marca com uma personalidade distinta devido às suas inovações na exploração de cores, texturas e materiais, mantendo a qualidade e o indispensável refinamento.”

LANVIN COMEMORA O SEU 125º ANIVERSÁRIO

A Lanvin é uma das casas mais antigas e com mais história na indústria da moda. O que começou em 1889 como um negócio de família no apartamento de Jeanne Lanvin no número 15 da rua Faubourg-St.Honoré, em Paris, transformou-se nos anos 1920 e 1930 numa das marcas de moda de eleição de atrizes de Hollywood como Marlene Dietrich. Jeanne Lanvin deixou um legado extraordinário, a que Alber Elbaz tem dado continuado desde que assumiu a direção criativa da casa em 2000.

Este ano, a Lanvin comemora o seu 125º aniversário e revisita os momentos mais marcantes da sua história através de uma série de ações no seu website e redes sociais. Além de estar a preparar uma exposição sobre o seu património, a casa de moda parisiense aposta na divulgação de conteúdos exclusivos que fundem o seu passado, presente e futuro. Em fevereiro, inaugura no seu website, www.lanvin.com, uma nova seção intitulada Lanvin History, que revelará fotografias inéditas, vídeos de arquivo e ilustrações de época de Jeanne Lanvin, fundadora da marca. Muito ativa nas redes sociais, a Lanvin pretende usar também o seu Facebook, Instagram e Pinterest para comunicar com o seu público. Desde 1 de janeiro (dia do aniversário de Jeanne Lanvin), a casa francesa tem divulgado todas as quintas-feiras no Facebook conteúdos exclusivos relacionados com as datas mais importantes da sua história. No Instagram publica fotografias de objetos do escritório de Jeanne Lanvin e no Pinterest imagens ou vídeos que revelam os seus códigos. Por fim, o número "125" foi acrescentado na parte inferior do famoso logótipo Lanvin.

Conheça a história da Lanvin em www.lanvin.com e nas redes sociais da casa através da hashtag #Lanvin125. Parabéns Lanvin!

GALGO PROTAGONIZA NOVA CAMPANHA DA TRUSSARDI

O galgo é o logotipo da Trussardi e também a estrela da nova campanha da casa italiana, fotografada por William Wegman. Ao longo da sua carreira de 50 anos, o fotógrafo americano captou os seus próprios Weimeraners em várias poses e vestidos com criações de diferentes marcas. Agora, para celebrar o 40º aniversário do logotipo da Trussardi, criado por Nicola Trussardi em 1973, William Wegman voltou a sua câmara para outra raça canina. A nova campanha da marca italiana é protagonizada por um grupo de elegantes galgos vestidos com peças icónicas da nova coleção, incluindo um blazer em pele azul e uma mochila de couro castanho.

Esta foi a primeira vez que Wegman fotografou galgos. "Eles são misteriosamente calmos, maravilhosamente fotogénicos e acima de tudo incrivelmente elegantes", afirmou o fotógrafo sobre os seus novos “modelos”.

PARIS PREMIÈRE PRESTA HOMENAGEM À ALTA COSTURA

A Semana de Alta Costura de Paris começa a 19 de janeiro e o canal de televisão francês, Paris Première, aproveita a ocasião para prestar homenagem ao savoir-faire das casas de Alta Costura através de um documentário inédito, intitulado "#Couture : Les nouvelles reines de la haute". Com transmissão agendada para o dia 26 de janeiro, o documentário analisa a evolução da Alta Costura e o trabalho de uma nova geração de designers, incluindo Delphine Manivet e Iris van Herpen.

Delphine Manivet lançou a sua própria marca em 2004 e faz parte do grupo de jovens designers que transformaram o tradicional vestido de noiva em criações inovadoras, contemporâneas e mais próximas do pronto-a-vestir, enquanto Iris van Herpen é considerada uma pioneira da impressão 3D na indústria da moda. A jovem designer holandesa tendo tido um impacto considerável no mundo da Alta Costura, pela sua combinação única entre o artesanato tradicional e a inovação tecnológica. As suas formas esculturais e futuristas, enriquecidas por jogos de luz e materiais inovadores como o Plexiglas posicionam-se entre a Alta Costura e a Arte Contemporânea.

Paris Première destaca, assim, uma nova geração de designers de Alta Costura que não hesita em misturar tradição e inovação nas suas criações.

FOTOS: Criações de Iris van Herpen

LUÍS CARVALHO APRESENTA CAMPANHA PRIMAVERA/VERÃO 2014

FASHION FILM PRODUCED BY "MUSTACHE"
Director | Márcio Simões
DP | Diogo Coelho

MILEY CYRUS É O NOVO ROSTO DA MARC JACOBS

Miley Cyrus é a protagonista da campanha primavera/verão 2014 da marca Marc Jacobs. A polémica artista pop americana foi fotografada por David Sims numa praia deserta de Los Angeles.

Miley Cyrus é uma grande amiga de Marc Jacobs e do seu sócio, Robert Duffy. “Todos gostamos da sua personalidade, da sua energia, talento, inteligência...Não há nada que não goste nela. Ela é genuína e muito natural”, declarou Marc Jacobs ao WWD.

As fotografias mostram uma Miley pensativa, com um olhar distante, numa praia sombria de Los Angeles, enquanto duas modelos, Natalie Westling e Esmerelda Seay Reynolds, surgem em segundo plano. A cantora posou para a câmara de David Sims com um casaco bicolor azul e preto e uns calções bordeaux de Marc Jacobs.

A escolha de Miley Cyrus desapontou, no entanto, Juergen Teller, um dos principais colaboradores de Marc Jacobs, que se recusou a fotografar a cantora.

NOVO LIVRO DESTACA AS OBRAS-PRIMAS DO DESIGN ITALIANO

O novo livro “Masterpieces of Italian Design”, editado pela Goodman Fiell Publishing, apresenta uma visão geral dos últimos dois séculos de design italiano, destacando os 110 projetos mais inovadores, através de textos explicativos e imagens impressionantes, incluindo fotografias raras de arquivo, ilustrações e desenhos originais.

O design italiano tem estado na vanguarda da prática do design moderno há várias décadas e foi pioneiro em muitos estilos e movimentos, do Racionalismo ao Pós- Modernismo. Com workshops de artesanato altamente qualificados, fábricas especializadas e tecnologicamente avançadas e um forte foco na integração de design e engenharia, Itália proporcionou o ambiente criativo ideal para o desenvolvimento de inúmeras soluções de design inovadoras. Este novo livro apresenta as mais visionárias criações de marcas tão emblemáticas como Alessi , B & B Italia, Cappellini, Cassina, da Ducati, Ferrari, Fiat, Kartell, Lamborghini, Luceplan, Magis, Moroso, Pagani, Riva e Venini, entre muitas outras.

Mais uma obra imprescindível para os amantes do design!

OBRA DE ANA JOTTA EM EXIBIÇÃO NA CULTURGEST

De 15 de fevereiro a 11 de maio de 2014, a Culturgest, em Lisboa, expõe “A Conclusão da Precedente”, uma mostra de obras da artista portuguesa Ana Jotta.

A expressão que dá o título à exposição foi encontrada pela própria artista num livro, e por ela anotada num dos cadernos onde vai registando palavras e expressões a que recorre frequentemente para intitular algumas das suas obras e exposições.

A obra de Ana Jotta isenta-se de qualquer linearidade cronológica e catalogação por fases ou períodos. “A Conclusão da Precedente” é uma antológica do seu trabalho desde a sua última retrospetiva no Museu de Serralves, no Porto, em 2005, mas contrariamente ao que é usual neste tipo de exposições, a abordagem agora adotada é altamente fragmentária, não sistemática, declinando a reconstituição dos sucessivos conjuntos ou séries de obras através dos quais a sua prática artística se foi organizando e desenvolvendo nos últimos oito anos. A exposição não se limita, no entanto, a misturar e a mostrar de novo. No seu cerne está um extenso núcleo composto por aquilo a que a artista chama “notas de rodapé”: um conjunto de objetos que, na sua constante atividade de colecionadora, ela foi reunindo na sua casa e no seu ateliê, e que vão participando, de diferentes modos, no seu processo criativo.

“A Conclusão da Precedente”. Uma mostra a não perder!

DENVER ART MUSEUM EXPÕE AS MAIS BRILHANTES CRIAÇÕES DE CARTIER

Em 2014, o Denver Art Museum, nos Estados Unidos, dedica uma grandiosa exposição à Cartier. “Brilliant: Cartier in the 20th Century” reunirá as mais impressionantes joias, relógios e objetos de decoração criados pela conceituada casa de joalharia francesa, entre 1900 e 1975. Entre outras criações emblemáticas, estarão em exibição algumas das joias usadas pela princesa Grace do Mónaco, a duquesa de Windsor, Elizabeth Taylor, JP Morgan, e Aga Khan, entre outros aristocratas e celebridades internacionais.

Patente de 16 de novembro de 2014 a 15 de março de 2015, a exposição vai destacar a ascensão da Cartier rumo à excelência e os acontecimentos históricos que impulsionaram a sua evolução e contribuíram para transformar a marca num dos mais prestigiados nomes da joalharia e acessórios de luxo do mundo.

Uma enorme instalação desenhada por Nathalie Crinière reunirá objetos repletos de diamantes e pedras preciosas, assim como uma seleção de desenhos originais, fotografias históricas, trechos de filmes e materiais publicitários que ajudam a contar a história Cartier. Um catálogo profusamente ilustrado acompanhará a exposição e estará à venda na loja do Denver Art Museum.



FOTOS (da esquerda para a direita):

1 - Colar usado pela Condessa de Granard. Cartier London, 1932.
Foto: © Nick Welsh, Coleção Cartier.

2 - Colar Crocodilo usado por María Félix. Cartier Paris, 1975.
Foto: © Nick Welsh, Coleção Cartier.

3 - Relógio egípcio pertencente a George Blumenthal. Cartier Paris, 1927.
Foto: © Nick Welsh, Coleção Cartier.

HUSSEIN CHALAYAN DESENHA COLEÇÃO DEMI-COUTURE PARA VIONNET

Hussein Chalayan vai assinar a próxima coleção Demi-Couture da casa Vionnet, que será apresentada a 21 de janeiro, na Semana de Alta Costura de Paris.

Foi no passado dia 3 de janeiro que a casa parisiense anunciou a nomeação de Hussein Chalayan como designer da sua linha Demi-Couture. Reconhecido pelas suas criações visionárias e vanguardistas, o designer britânico / cipriota vai trabalhar em estreita colaboração com Goga Ashkenazi, presidente e atual diretora artística da Vionnet. Entusiasmado e honrado com esta oportunidade, Hussein Chalayan tem como missão imaginar uma coleção de vestidos únicos e prestar homenagem ao savoir-faire da casa parisiense, conhecida pelos famosos drapeados e cortes em viés imaginados por Madeleine Vionnet. "A energia criativa e abordagem empreendedora de Goga Ashkenazi, juntamente com a herança incomparável da casa torna esta uma colaboração emocionante para mim", disse Chalayan ao WWD.

A primeira coleção Demi-Couture assinada pelo designer será apresentada no final deste mês, na Semana de Alta Costura de Paris. Com uma abordagem artística e conceptual da moda, Hussein Chalayan vai decerto surpreender.

RETROSPETIVA DE KATE MOSS

No mês em que comemora o seu 40º aniversário, Kate Moss é homenageada numa nova exposição, intitulada “Kate Moss: 40 - A Retrospective”, que estará patente na Imitate Modern Gallery, em Londres, de 17 de janeiro a 15 de fevereiro de 2014.

O artista e anterior jornalista Russell Marshall retrabalhou 10 retratos icónicos de Kate Moss, que abrangem toda a carreira da famosa modelo britânica. “Enquanto outras celebridades vêm e vão, Kate fica ... Ela cresce, brilha e torna-se mais icónica a cada ano", declarou Russell Marshall ao WWD.

Os 10 retratos serão apresentados em 10 cores diferentes, num total de 100 combinações distintas. As fotografias serão acompanhadas por uma mini biografia de Kate Moss e algumas das suas citações mais famosas.




FOTOS: © Russell Marshall