NOS BASTIDORES DA MODALISBOA | ESTORIL 30

Fonte: http://www.publico.pt/
Fotografia: Rui Gaudêncio
Texto: Sílvia Gonçalves

NIKEWOMEN LANÇA LIVRO "HERE I AM"

A Nike acredita que mais mulheres se deviam aperceber da importância da prática desportiva e do impacto positivo que ela pode ter nas suas vidas. Assim, em Fevereiro de 2008, a marca lançou na Europa a campanha de marketing Here I am, que visa estimular a participação feminina no desporto. A principal mensagem que pretende passar é que “as jovens que praticam desporto são mais fortes de corpo e de espírito”.

Como parte desta campanha, a Nike lança um livro de edição limitada, intitulado Athlete Book Here I Am. Trata-se de uma colectânea de histórias que enaltecem a confiança, a paixão e a força de vontade de mais de vinte conceituadas atletas internacionais do sexo feminino, como Maria Sharapova, Michelle Wie, Susanna Kallur e Vanessa Fernandes, incluindo também histórias de jovens talentos em ascensão como Perri Shakes-Drayton, Fabienne Nadarajah e Anouk Hoogendijk. Cada capítulo é composto por uma interpretação visual do caminho percorrido por cada atleta. As modalidades contempladas vão do ténis ao BTT, do futebol à dança, do hóquei ao judo.

“Acho que é preciso contar estas histórias porque há muitas jovens que pensam que a prática de desporto é uma actividade masculina — não uma coisa de meninas. Este livro poderá servir para estimulá-las. Espero que faça com que mais raparigas participem em actividades desportivas, ou que se tornem activas fazendo alguma coisa de que gostem, não só desporto. É agradável, sobretudo quando se alcançam os objectivos. O facto de me terem escolhido para contar a minha história é óptimo”, diz Perri Shakes-Drayton, uma das atletas presentes no livro.

O livro Here I am foi desenvolvido pela agência de publicidade Wieden+Kennedy Amsterdam, em colaboração com a equipa europeia de relações públicas da Nike. “Desde a paisagem em papel a três dimensões a ilustrações a partir de fotografias grafitadas, criámos uma colectânea ilustrada de histórias. Cada técnica é tão variada e única como a história de confiança que conta”, explica o director artístico da W+K Amsterdam.

O livro é exclusivo, tem edição limitada e não estará disponível para compra. Será oferecido a atletas e a pessoas com influência no meio cultural da Europa e de outros continentes. As mulheres interessadas em ganhar uma cópia deverão visitar a página www.nikewomen.com a partir de 1 de Setembro. O livro será também exposto em todas as lojas NikeWomen da Europa a partir do início de Setembro.

LOJAS TEMPORÁRIAS NIKE SPORTSWEAR

A Nike continua a surpreender com os seus projectos. Já apresentámos o livro Here I am, agora noticiamos a abertura de uma loja temporária Nike Sportswear em Paris, por ocasião da inauguração dos Jogos Olímpicos de Pequim. Baptizado “1924”, em referência ao ano dos Jogos Olímpicos de Paris, este novo espaço de 250 m2 situar-se-á num barco ancorado no cais Henri IV e estará aberto entre 8 de Agosto e 20 de Setembro para expor a colecção Nike Sportswear.

Para a ocasião, foram revisitados cinco produtos icónicos da marca. Os ténis Dunk foram reinterpretados pela designer Andréa Cruz. O DJ Pedro Winter costumizou o modelo Air Force 1, enquanto os Air Max 90 inspiraram o rapper Sefyu. O casaco Windrunner foi a estrela de um vídeo pop assinado por Jonas e François. Por fim, o designer português Felipe Oliveira Baptista reinterpretou a camisola com capuz AW77.

Os visitantes da loja poderão também descobrir as colecções Nike através dos sites nikeid.com e nikesportswear.com. A Nike Sportswear abrirá, em simultâneo, outras sete lojas temporárias em sete cidades europeias que já acolheram os Jogos Olímpicos: Londres, Moscovo, Roma, Berlim, Amesterdão, Barcelona e Estocolmo.

HELLO KITTY + TOKIDOKI

Tokidoki significa “às vezes” em japonês e é o nome da marca de lifestyle de inspiração nipónica criada em 2005 pelo jovem designer e ilustrador italiano Simone Legno.

O projecto começou com a criação de um pequeno site pessoal, uma espécie de diário, onde o artista mostrava regularmente os seus trabalhos sobre a cultura japonesa. Simone Legno expressou sempre uma grande admiração pela filosofia "tokidoki", que traduz a esperança, a força interior que todos possuímos, e que aguarda o momento certo para se revelar.

Em 2003, quando o seu trabalho já havia conquistado uma grande legião de fãs, Simone foi convidado pelo casal de empresários da empresa "Hard Candy Cosmetics", de Los Angeles, para criar merchandise "Tokidoki" e mostrar, assim, a sua arte ao mundo. Desde então, o projecto não parou de crescer e actualmente engloba uma colecção de roupa Tokidoki, uma linha de relógios, artigos de papelaria produzidos em parceria com a Dark Horse Comics, ténis e sapatos criados em colaboração com a Fornarina Shoes e uma linha limitada de maquilhagem desenvolvida com a Smashbox cosmetics.

Agora, a Tokidoki apresenta a sua interpretação da Hello Kitty , numa série de coloridos e atractivos artigos, que decerto farão as delícias das fãs da famosa gata japonesa. Alguns destes produtos estarão à venda em Portugal, em exclusivo nas lojas Sanrio, a partir de Outubro.

www.tokidoki.it

MELISSA + ZAHA HADID

Zaha Hadid já é conhecida no mundo da moda e o pavilhão de arte itinerante que desenhou recentemente para a casa Chanel é prova disso. Agora, a famosa arquitecta iraquiana traduz a sua noção de estrutura no design de calçado.

Zaha Hadid segue os passos de Vivienne Westwood, Judy Blame e Alexandre Herchcovitch, ao desenhar um par de sapatos para a marca brasileira Melissa. “Há trinta anos que pesquiso diferentes áreas do design e da arquitectura e este projecto é um verdadeiro desafio para mim, não só em termos de design, mas igualmente a nível técnico. Há uma grande sinergia entre nós. Trabalhei de perto com a Melissa para transformar a minha criação em realidade”, revelou a arquitecta.

Desta colaboração nasceu um novo sapato em plástico, "Melissa + Zaha Hadid”, que será lançado no dia 18 de Setembro, durante a Semana de Moda de Londres. “Melissa + Zaha Hadid” estará disponível em 8 cores, exclusivamente na famosa loja londrina, Dover Street Market, a partir de Setembro.

Um novo artigo must-have!

CRISTIANO CORA EM NOVA IORQUE

Em Fevereiro passado, abriu em Nova Iorque o salão de cabeleireiro Cristiano Cora, desenhado pelo arquitecto Avi Oster, que se distingue pelo seu design orgânico, modernista e ambiente acolhedor.

O intuito do arquitecto foi criar uma nova ambiência, fazendo um balanço entre a arquitectura moderna e as necessidades de um salão de cabeleireiro. “O meu interesse está em encontrar uma nova essência ou um novo conceito num projecto, e em usar o minimalismo como uma ferramenta para expressar esse conceito. Gosto do desafio de encontrar soluções inteligentes. O objectivo foi criar um espaço que atraísse as mulheres, algo levemente curvo, depurado e elegante, e ao mesmo tempo confortável e transformável. Comecei a pensar no conceito de uma concha ou cave, uma forma básica protectora e confortável que envolvesse as pessoas”, explica.

A simplicidade do design do salão estimula o cliente a desfrutar da experiência da transformação. “Quis criar um espaço protector, purificado, confortável e relaxado”. O único material utilizado no projecto é feito de látex e fornece uma cobertura elástica que se pode usar para cobrir espaços amplos e criar uma espécie de pele. O espaço do salão é complementado por mobiliário de formas orgânicas desenhado pelo designer Ross Lovegrove, cujo trabalho se inspira essencialmente em formas da natureza.

Se planeia visitar Nova Iorque nos próximos meses, não deixe de passar pela 3 West 13th Street, para conhecer este apelativo novo espaço da cidade.

http://www.cristianocora.com/

MANGO COLABORA COM FUNDAÇÃO VICENTE FERRER

A marca Mango colabora, desde 2004, com a Fundação Vicente Ferrer, com o financiamento de diversas habitações e escolas.

Esta estação, a cadeia espanhola desenhou um colar gravado com as palavras MNG Spirit, que reflecte o seu compromisso com esta Instituição. A peça já está à venda em 960 lojas a nível internacional, incluindo 30 em Portugal, e comercializar-se-á até esgotar o stock. Os lucros destinam-se ao projecto “Mujer” (Mulher), lançado em 2007 pela Fundação Vicente Ferrer (FVF), com o intuito de ajudar as cerca de 50.000 mulheres das aldeias mais pobres da zona de Anantapur, na Índia. O objectivo é salientar a importância das mulheres como pilares fundamentais da sociedade e da economia familiar, assim como principais transmissoras de valores e costumes na Índia.

“Na Mango estamos muito orgulhosos por colaborar com o projecto da Fundação Vicente Ferrer para dar apoio ao desenvolvimento das mulheres de Anantapur e sentimo-nos muito comprometidos com esta causa”, afirma Ninona Vila, Directora de Relações Públicas da marca.

MIRIAM OCÁRIZ DESENHA COLECÇÃO PARA FOSCO

A criatividade de Miriam Ocáriz ultrapassa o Design de Moda. A célebre designer espanhola acaba de entrar no mundo dos acessórios, ao desenhar uma linha exclusiva de sapatos e malas para a marca Fosco, pertencente ao grupo francês Vivarte.

A colecção, que estará à venda em pontos de venda seleccionados da Fosco a partir de 26 de Setembro, compreende diferentes estilos de calçado de senhora, malas, cintos e algumas peças de bijutaria. As malas são sóbrias, enquanto os sapatos misturam texturas e tonalidades vintage.

Os nomes de mulher nunca tiveram tanto simbolismo como nesta colecção. “Antónia” sobe às alturas num altíssimo e original tacão; “Manuela”, mais funcional, atrai as atenções pela curiosa combinação de cores e materiais; “Felisa” e “Fernanda” surpreendem ao ombro com detalhes metálicos trabalhados sobre os melhores materiais, sem prescindir do elemento fetiche – o laço – que imprime feminilidade e elegância à colecção.

O resultado desta promissora união entre Miriam Ocáriz e a marca Fosco, que desde os seus começos em San Sebastián revolucionou o conceito de calçado, vai decerto agradar aos aficionados de acessórios de qualidade e distinção.

http://www.fosco.es/

http://www.miriamocariz.com/

VALENTIM QUARESMA VENCE ITS#ACCESSORIES

A agência de comunicação EVE, em colaboração com as marcas Diesel, YKK e Mini, organiza, desde 2002, o International Talent Support (ITS), uma plataforma criativa que visa apoiar jovens talentos das áreas do design de moda, design de acessórios e fotografia.

Nos passados dias 18 e 19 de Julho, a cidade italiana de Trieste tornou-se no centro da criatividade, com a ITS#Seven a anunciar a nova geração de talentos da ITS#Fashion, ITS#Accessories e ITS#Photo. O evento abriu na sexta-feira, dia 18, com a vernissage da ITS#Accessories e da ITS#Photo. No sábado, 19, os olhares voltaram-se para o desfile de moda.

Entre os vencedores nas várias categorias, encontra-se o designer de jóias português Valentim Quaresma, que foi distinguido pela ITS#Accessories (em parceira com a YKK) com o galardão "Accessories Collection of the Year". O designer recebeu um prémio de 10.000 euros, que lhe permitirá criar uma segunda colecção para a ITS#Eight.

Valentim Quaresma apresentou a colecção “Work in Progress”, baseada na fusão de elementos tecnológicos e mecânicos, mas simultaneamente seduzidos pela natureza. Em constante crescimento e mutação, sustentados pela composição mecânica, as jóias ganham vida e crescem a seu tempo tal como a Natureza. O ar enferrujado realça o contraste entre o passado e o futuro, atribuindo à colecção uma impressão pós-destrutiva. Por outro lado, a prata remete indubitavelmente para o futuro.

O júri responsável pela selecção dos vencedores da ITS#Accessories era composto por Umberto Bortoletto, designer na Ferragamo; Susanne Happle, vencedora da “Accessories Collection of the Year” ITS#Six, e Kei Kagami, designer de moda.

Parabéns Valentim!

CONCURSO UNIQLO UT

Para a Uniqlo, mais do que uma simples peça de roupa, uma t-shirt é uma forma de expressão. A cadeia de moda japonesa acaba de lançar a 5ª edição do concurso UT T-shirt Design Competition.

Como parte da sua iniciativa UT-Project, em que designers, artistas e fotógrafos de todo o mundo criam as suas obras em t-shirts de edição limitada, a marca japonesa dá, assim, a oportunidade aos jovens criativos de todo o mundo de se exprimirem. O mote do concurso é “As t-shirts são uma expressão de ti mesmo, pensa e expressa-te livremente” e os projectos deverão ser enviados até 21 de Setembro para a Uniqlo. O vencedor receberá 3 milhões de Yen japoneses, aproximadamente 20.000 euros.

Para qualquer jovem artista, o prémio Uniqlo UT representa uma excelente oportunidade para mostrar o seu trabalho. O ano passado, a empresa recebeu cerca de 14 000 propostas oriundas de 20 países, pelo que o processo de selecção se torna extremamente difícil. O júri deste ano é composto pelo director de arte Kashiwa Sato, o arquitecto Tadao Ando e o romancista Yayoi Kusama. No dia 1 de Outubro, será lançada uma webpage especial, onde serão apresentados os 1000 melhores projectos.

Mais informações em http://ut.uniqlo.com/uk/utgp

RENZO ROSSO ADQUIRE PARCELA MAIORITÁRIA DE VIKTOR & ROLF

Renzo Rosso, fundador da Diesel, converteu-se no accionista maioritário da casa Viktor & Rolf. O grupo Only the Brave, pertencente a Renzo Rosso - que agrupa firmas como Diesel, 55DSL, Neuf, Maison Martin Margiela, Sophia Kokosalaki e Staff International - injectará capital e proporcionará estabilidade económica à Viktor & Rolf, para que esta possa produzir as suas colecções de pronto-a-vestir e reforçar a sua cadeia de distribuição e comunicação.

“Trata-se de abrir um novo capítulo na história da V&R que nos permita construir a imagem da marca de um modo sólido e concentrar no design. Necessitávamos de um sócio forte capaz de tornar os nossos sonhos realidade. É como um matrimónio. Devemos assegurar-nos que encontramos o parceiro ideal. O que mais gostamos em Renzo Rosso é o seu carácter criativo, liberal e nada convencional”, declarou Rolf Snoeren ao jornal Women’s Wear Daily.

Viktor & Rolf celebram este ano 15 anos de carreira. Os designers holandeses, laureados pela ANDAM em 1994, impuseram os seus códigos – volumes oversized, jogos de sobreposições, peças do avesso e influências artísticas – nas semanas de moda parisienses, sob a forma de performances. Até 21 de Setembro, celebram o seu aniversário na Barbican Gallery de Londres, com a retrospectiva “The House of Viktor & Rolf”, que apresenta 54 bonecas vestidas com os looks mais marcantes das suas diferentes colecções. São 15 anos de moda em miniatura.

DESIGNERS DE MODA VESTEM FIGURAS DA COMMEDIA DELL’ARTE ITALIANA

Para celebrar o seu 260º aniversário, a fábrica de porcelana alemã, Nymphenburg, lançou uma edição limitada das suas famosas estatuetas Commedia Dell’Arte, originalmente criadas pelo escultor Franz Anton Bustelli, em 1760. Dezasseis designers de moda internacionalmente famosos, como Esteban Cortazar (director criativo da Emanuel Ungaro), Maurizio Galante, Christian Lacroix, Viktor & Rolf, Vivienne Westwood, entre outros, foram convidados a criar novas roupas para as suas figuras favoritas. A nova colecção Commedia Dell’Arte Couture Edition 2008 inclui uma edição limitada de 25 estatuetas de cada designer. A delicadeza dos vestidos pintados, as fisionomias e as expressões das figuras tornam-nas únicas.

No século XVIII, as estatuetas de porcelana a representar personagens da Commedia Dell'Arte (comédia italiana de improviso) eram extremamente populares. As várias personagens que constituíam a típica comédia italiana eram imediatamente reconhecidas pela audiência devido ao seu guarda-roupa, e os detalhes dessas peças de vestuário eram fielmente reproduzidos nas figuras de porcelana.

As estatuetas da Comédia dell’Arte foram produzidas por todas as grandes fábricas de porcelana alemãs, mas as da Nymphenburg eram as mais perfeitas. Por volta de 1760, o escultor Franz Anton Bustelli esculpiu dezasseis personagens da comédia, que lhe valeram a reputação de um dos melhores modeladores de porcelana do século XVIII. As figuras são representadas em poses extremamente elegantes e ligeiramente exageradas que sugerem movimentos de dança e ao mesmo tempo transmitem alguns aspectos da personalidade da personagem.

Franz Anton Bustelli inspirou-se na moda da sua época para vestir as suas criações originais. Agora, a Nymphenburg convida grandes designers de moda da actualidade para criar “novas roupas” para estas famosas figuras.

Cada designer traduziu a sua interpretação contemporânea das estatuetas de Bustelli, “vestindo-as” com o seu estilo característico. A colecção será acompanhada por um livro de edição limitada, da autoria do fotógrafo e artista Florian Böhm. Com mais de 1000 fotografias e texto do crítico de arte Ronald Jones, a publicação dedica-se ao significado cultural e estético da Commedia Dell’Arte e da edição Couture 2008.